Maren Morris, Coachella’daki benzersiz performanslarının üzerinden birkaç gün geçtikten sonra – LA Filarmoni Orkestrası ile birlikte seslendirdiği etkileyici “My Church” ve elektro-pop DJ Zedd ile yaptığı hareketli “The Middle” performansı – hala bu çöl müzik festivalinin coşkusunu yaşıyor.
Morris, Nashville’den yaptığı açıklamada, “Orkestrayla ‘My Church’ şarkısını söylemek, benim ilk single’ım ve country müzik hitim olmuştu, ancak 10 yıl sonra bile şarkının kalabalık üzerindeki etkisini gördünüz,” diyor. “O şarkı sırasında her zaman duygulanırım, ancak koro ve altın saatte gerçekleşen performansımızdaki ortam… ve sonraki gece Zedd ile birlikteydim. Tamamen 180 derece farklı bir deneyimdi. Onunla çok iyi bir arkadaşlığımız var, bu yüzden pek gergin hissetmedim. Ve onun sahneye davet ettiği sanatçılar – John Mayer ve Julia Michaels – hepsi benim arkadaşlarım, bu yüzden kutlama dolu bir geceydi.”
Morris’in bu yıl kutlayacak çok şeyi var. Yeni yayınlanan dördüncü stüdyo albümü “Dreamsicle”, geçen yaz çıkan “Intermission” EP’sinin pop müziğe daha çok yaklaşan, yemyeşil bir uzantısı ve hem cesaret hem de iç gözlemle dolu.
“Bed No Breakfast” ve “Push Me Over” şarkıları, biseksüel Morris’in modern flört deneyimini yansıtırken, şarkılara muzip bir mizah ve saf keşfetme arzusu katıyor. Albümün dikkat çekici isim şarkısı, kalıcı gibi görünen şeylerin bile zamanla eriyip gidebileceği gerçeğini kabullenmesini konu alıyor ("İçinde bulunduğum anın tadını hiç çıkarabilecek miyim?" diye soruyor şarkıda).
Albümdeki şarkı sözlerinin çoğunun, "Wicked" müzikalindeki "Defying Gravity" şarkısıyla bağlantılı bir "içimde bir şeyler değişti" hissi taşıdığı belirtildiğinde, Morris hemen kabul ediyor.
Morris, 35 yaşında, “Ben büyük bir ‘Wicked’ hayranıyım ve Elphaba ile kendimi çok özdeşleştiriyorum. Onun temel inançları o kadar sarsıldı ki ihanete uğramış hissediyor, ama aynı zamanda sistemin tamamını değiştiremeyeceğini bildiği için cesur bir sakinliğe sahip,” diyor. “Herkes memleketiyle veya bir ilişkisiyle ilgili bir noktaya gelir ve şöyle düşünür: Bu işin sonuna geldim ve artık burada kalamam… Ve bu korkutucu.”
2024’te country şarkıcısı/söz yazarı Ryan Hurd’den boşanan (5 yaşında bir oğulları olan Hayes) Morris, kişisel çalkantı dönemlerinde Taylor Swift ve The Chicks gibi arkadaşlarına ulaştığını ve onlardan "huzur ve tavsiye" aldığını söyledi.
Ancak deneyimleri kendine özgü ve Morris, "Dreamsicle"ı hayatında bir "ayrım çizgisi" olarak görüyor.
Gençliğini "onurlandırdığını" söylüyor ve "gençlik gençlerin elinde heba oluyor" gibi bir acı tatlılık yerine, "tanrıya şükür beni buraya getirdi" düşüncesiyle yaklaşıyor. “Bunlar, hayatımın birkaç bölümünün bir araya geldiği ve her birini onurlandırdığım dolu bir albüm. Kendime bu zamanı verdiğim için çok mutluyum. Burası iyileşme alanı.”
Morris, yeni albümünün yanı sıra "Dreamsicle"ı desteklemek için küresel bir turneye çıkacak. Kuzey Amerika ayağı 12 Temmuz’da Quebec City’de başlayacak ve 12 Eylül’de Atlanta’da sona erecek. Biletler, 2 Mayıs’tan itibaren yerel saatle sabah 10’da marenmorris.com adresinden satışa sunulacak.
Turne ve prodüksiyon için yaklaşık bir yıldır çalıştığını ve planların artık “sadece bir e-posta PDF’i değil, 3 boyutlu” olmasından heyecan duyuyor.
Koronavirüs salgını nedeniyle 2020 RSVP Turu’nun iptal edilmesinden bu yana festivaller, amfitiyatrolar ve kulüplerin karışımına alışmış durumda.
“COVID’den beri esnek ve uyarlanabilir bir turne ölçeğine geçtik, bunu mecburiyetten öğrendik. Bazı samimi mekanlarda çalmak, 1. Günden itibaren kendimize gelebilmemiz açısından işimize yaradı,” diyor. "Sadece (şovların) savunmasız, eğlenceli bir deneyim ve kaçış gibi hissetmesini istiyorum. Kendime sanatsal olarak yüksek bir çıta koyuyorum ve bilet alan hayran için insanı hissettirmesini istiyorum.”
"Dreamsicle"ın renk paleti 60’lı yılların "Beach Blanket Bingo" temasını çağrıştırsa da Morris, 2019’da "Girl" albümünü desteklemek için yaptığı turnelerde kullandığı "çılgın LED duvarları ve alçak sis ve hidrolik asansörler" yerine, son turnesindeki ağaçlar ve ortam aydınlatmasına daha çok yöneliyor.
“Ben lamba, halı ve bazı enstrümanları severim. Bunlar her zaman benim için mihenk taşları olmuştur, sanki ‘bu insanlar gerçekten çalabiliyor ve şarkı söyleyebiliyor mu?’ gibi. Abartılı bir şovu severim, ancak yaptığım şey için, iki dünyayı harmanlamanın ve gerçek insanların müzik yaptığı organik bir alana geri getirmenin bir yolu olduğunu düşünüyorum,” diyor.
2022 Humble Quest Turu’nda olduğu gibi, Morris’e en büyük hayranı, şimdiden iyi seyahat eden ve catering’i ziyaret etmeyi ve annesinin grubuyla takılmayı seven oğlu Hayes eşlik edecek.
Morris, bir çocukla turneye çıkmanın dinamikleri değiştirdiğini kabul ediyor – "Gününüz çok daha uzun ve çok daha farklı oluyor," diyor – ancak küçük çocuğunun otobüste olmasının dolaylı faydalarını takdir ediyor.
“Çocuklarla ilgili en büyük hediye, şeyleri onların gözünden deneyimlemek ve o da beni otobüs ve mekanın rahatlığından çıkarıp yerel hayvanat bahçesine ve parka götürüyor." Ancak Morris sahneye çıktığında, Billy Idol’un 1983’te seslendirdiği "Dancing with Myself" şarkısının yeniden düzenlenmiş yavaş versiyonunun yanı sıra "organik alanlarda yaşamaktan yoğun katmanlı synth’lere ve vokal yığınlarına" kadar uzanan yeni albüm şarkılarını da setine serpiştirecek.
Jack Antonoff’un ortak yapımcılığını üstlendiği eğlenceli "People Still Show Up" ve pub’larda hep bir ağızdan söylenen "Too Good" şarkıları, Morris’in yazma ve kayıt döneminde dinlediği müziklerin – Patty Griffin, Foy Vance ve lise yıllarına dönüş, The Cardigans – göstergesi olan öne çıkan parçalar.
"Derin bir ’70’ler zihniyetindeydim," diyor. “Şarkı yazarlığımda çok fazla kırılganlık ve kaos vardı, ama aynı zamanda çok fazla eğlence ve pop da vardı… Hiçbir şeyi değiştirmek zorunda olduğumu hissetmiyorum.”
