Keşfedilmemiş Bir Hazine: Eugène Boudin’in Işığında Bir Koleksiyon
Sanat dünyası, bazen beklenmedik sürprizlerle doludur. Tıpkı sanat tarihçisi Laurent Manoeuvre’nin geçtiğimiz yıl Yann Guyonvarc’h’ın Eugène Boudin’e (1824-1898) adadığı koleksiyonu keşfettiğinde yaşadığı şaşkınlık gibi. Karşısında, Camille Corot’nun "göklerin kralı" olarak tanımladığı Boudin’in fırçasından çıkmış onlarca tablo duruyordu. Üstelik bu eserler, pek çok uzman tarafından bilinmeyen bir koleksiyoner tarafından bir araya getirilmişti.
Manoeuvre, "Bazı eserleri sadece kataloglarda siyah beyaz reprodüksiyon olarak biliyordum," diyor. 2013’te Musée Jacquemart-André’de düzenlenen "Eugène Boudin, Seyahatleri Boyunca" sergisinin eski küratörü olan Manoeuvre, "Örneğin, Brest Limanı’nı ‘gerçek hayatta’ görmeyi hep hayal etmiştim. Bu mükemmeliyet seviyesine ulaşan bu topluluğu kamuoyuna sunmak benim için çok önemliydi." şeklinde konuşuyor.
Yann Guyonvarc’h ise bu girişimi memnuniyetle karşılıyor. Boudin’e olan ilgisi yaklaşık yirmi yıl önce, çeşitli kitapları okuduktan sonra başlamış. Ressamın doğumunun iki yüzüncü yıl dönümünde ona saygılarını sunmak istemiş. "Anısını korumak, dehasını paylaşmak ve hak ettiği yeri vermek için," diyor yaklaşık 200 yağlı boya tabloyu dairesinde saklayan bu tutkulu koleksiyoner. Bu "Ali Baba’nın mağarası"nı en iyi şekilde sergileyecek prestijli bir mekan bulmak gerekiyordu. Bu mekan, aynı zamanda Laurent Manoeuvre tarafından hazırlanan bu büyüleyici sergiyi zenginleştirmek için koleksiyonundan da yararlanılan Musée Marmottan-Monet oldu. Bu karar oldukça mantıklıydı. Honfleur’de doğan Boudin, genç Claude Monet’nin yeteneklerini ilk fark edenlerden biriydi. Bir gün Monet’ye, "Yeteneklisin, belli oluyor," demişti. Müzenin direktörü Erik Desmazières, "Monet’yi karikatürlerini sattığı kırtasiyeden çıkaran kişi oydu," diye ekliyor. Bu saygı karşılıklıydı: Giverny’li ressam, hocasının teşviklerinin ve etkisinin önemini her zaman vurgulamıştı.
Sergi, Boudin ve Monet arasındaki bağlantıyı, Boudin’in Deauville’de yakaladığı bir plaj sahnesi ile öğrencisinin Trouville’de ölümsüzleştirdiği bir manzara arasındaki diyalogla kuruyor. Normandiya’daki bu durakta ziyaretçiler, dahi otodidaktın canlı paletine ve zarif fırça darbelerine hayran kalabilirler. Koleksiyoner, "Onun renkleri her zaman doğrudur," diye vurguluyor. Laurent Manoeuvre ise, "Resminde asla bir zayıflık yoktur. Kusursuz bir tekniğe sahip," diye ekliyor. Boudin, modernliğiyle, kolektif hafızada deniz kıyısındaki günlük yaşamın neşeli rekonstrüksiyonlarının mucidi olarak kalacak.
Sergi organizatörleri, "Bu eserler, nispeten kısa bir dönemde yapıldıkları için çok aranan eserler arasındadır," diyor. "Ancak burada, onun sadece bu temaya indirgenemeyeceğini tam olarak anlıyoruz." Gerçekten de, hepsi bir yaşam sevinci yayan yeni ihtişamlar ortaya çıkıyor – hava soğuduğunda bile! Kendiliğindenlik ve hassasiyet ön planda. Rüzgarın dallarda estiğini neredeyse duyabiliyorsunuz. Hayvan ressamı Constant Troyon’un öğrencisi, aynı ustalıkla çayırlardaki sığır sürülerini çiziyor.
Hayvanların derilerindeki gün ışığı yansımaları hayranlık uyandırıyor. Doğa onurlandırılıyor. Bugüne kadar bilinen hiçbir tablosunda tasvir etmediği Paris atmosferinden çok uzak! Bu da onun ayrı bir sanatçı olarak itibarını daha da pekiştiriyor. Yann Guyonvarc’h, "Onun ne kadar alçakgönüllü, samimi ve mütevazı bir insan olduğunu görüyoruz," diyor. "Kompozisyonlarında kendini empoze etmediğini, gözlem yaptığını hissediyoruz. Ne kadar güzel ve taze eserler." Sergi, Boudin’in Fransa’daki gezilerinden geniş bir yelpaze sunuyor. Breton panoramalarına hayran kalmamak mümkün değil! Aynı çeşitli renk yelpazesi, aynı dokunuş yoğunluğu. Ressam, her türlü havada şövalesinin önünde metanetini koruyor. Ancak bölgenin gözünde başka avantajları da var. "İnsanlar, ülkenin ilginç yanı," diye belirtiyor.
1863’te Finistère’li bir kadınla evlenen Boudin, yerel geleneklere ve geleneksel kostümlere hemen ilgi duymaya başlıyor. Nadir görülen duygusal iç mekan sahneleri, 1870 Salonu’nda sergilenen Brest Limanı’nın olağanüstü ihtişamıyla tezat oluşturuyor! Yann Guyonvarc’h, "Bu büyük formatlar genellikle müzayedelerde şiddetli savaşlara yol açar," diye gülümsüyor. "Bu bir virüs gibi, hastalığa dönüşüyor, ama fedakarlığa değer." Konuların benzerliğine rağmen tekrarlama hissi yok. Sanki ana yurdundan uzakta geçirdiği her dönem, sanatını yenilemesine olanak tanıyor.
Güneybatı’da, grinin tüm tonlarını kullanmakta rahat olduğunu gösteriyor. Aynı mükemmellik bu alanda da geçerli. Laurent Manoeuvre, "Seçim bazen zordu," diyor. "Örneğin, Yann Guyonvarc’h’ın Bordeaux’nun üç farklı manzarası var… ve üçü de çok güzel!" Villefranche-sur-Mer’de Eugène Boudin, "denize bakan ve dağa yaslanan nefis bir villaya" yerleşiyor. Bu vesileyle, "cennette" olduğunu ilan ediyor. Her şey yolunda gidiyor. Ancak bu uzun sürmüyor. İtalya ona yeni ufuklar açıyor. Sade bir manzarayı ortaya koyduğu Venedik, Campanile, Dükler Sarayı tablosu, türünün bir örneği. Bazı çağdaşlarının yaydığı kartpostal imgesinden çok uzak! Sanatçı, taviz vermeyen veya hile yapmayan türden biriydi.
Hikayeler, salondan salona devam ediyor. "Le Havre, Hayal Kırıklığı Şehri" bölümünde, ziyaretçi, ebeveynlerinin 1835’te yerleştiği ve muhteşem tablolar yaptığı büyük Fransız limanının ardışık belediyelerine duyduğu hayal kırıklığını öğreniyor. Vasiyetinde, şehri "bir veya iki çalışma" ile ödüllendirmekle yetiniyor… ancak kardeşi Louis, başka eserler bağışlayarak bu hakareti telafi ediyor. Bu, Normandiya kentindeki André Malraux Modern Sanat Müzesi’nden ve Agen Güzel Sanatlar Müzesi’nden ödünç alabilen organizatörler için bir şans.
Hala sürprizler ortaya çıkıyor. İngiliz Filosu, kalede gömülü askerlerin kalıntılarını almaya geliyor – bu, tarihi bir olaya adanmış tek eseri. Ama Eugène Boudin tüm sırlarını açığa çıkardı mı? Verimli bir ressam olan Boudin’in yaklaşık 4000 tablosu ve binden fazla çizimi var ve eserleri satış salonlarında sürekli olarak ilgi görüyor. Elbette Yann Guyonvarc’h tetikte. "Ben sadece bir bekçiyim," diye bitiriyor sözlerini. "Eserler zamanı aşacak ve hala hayranlıkla izlenmeye devam edecekler." Tıpkı buradaki gibi, gün ışığında.
- "Eugène Boudin. Empresyonizmin Babası: Özel Bir Koleksiyon", Musée Marmottan-Monet, Paris 16e, 31 Ağustos’a kadar.
Musée Marmottan-Monet’deki sergi vesilesiyle, Le Figaro Hors-série, "plajların ressamı"na, bu tanınmayan ressamın yeteneğine adalet sağlayan, zengin bir şekilde resimlendirilmiş özel bir sayı ayırıyor: Empresyonistlerden on beş yıl önce, ışığın formları çözdüğü, motifin her şeyden önce anlık olduğu bir resim icat etti. Deauville sahilindeki sosyetik kronikçiden Courbet ve Baudelaire tarafından övülen "göklerin serafimi"ne kadar hayatının dokuz gün içinde hikayesi; çağının ressamları ve yazarlarıyla çapraz portreler; sergi küratörüyle röportaj; bu çok güzel serginin sahibi olan tutkulu koleksiyonerle görüşme – Yann Guyonvarc’h: Honfleur’ün mütevazı dehasına en güzel övgü.
Eugène Boudin, Empresyonizmin Babası, "Le Figaro Hors-série", 160 sayfa, 14,90 €, gazete bayilerinde ve lefigarostore’da.
